Ao entrar no Can Cardaix, a primeira coisa que o surpreende é a sensação de ter sido transportado de volta no tempo. Estamos num ambiente de 900 m2 que pode ser visitado, distribuídos por dois andares, que não foi alterado ao longo do tempo e que não sofreu o impacto do turismo de massas. Começamos a saborear a atmosfera e as tradições de um povo mediterrânico, hospitaleiro e vital: o povo de Mallorcan. Can Cardaix é também o local de nascimento da artista Aina María Lliteras, a mulher que dá o nome à Fundação. Natural de Artá, é uma das artistas vivas mais significativas e reconhecidas na cena artística actual, tanto na pintura como noutras técnicas de artes plásticas. Em 2002, criou um centro-escola para a promoção da criatividade e todos os anos é realizado em seu nome um concurso internacional de arte. Can Cardaix foi adaptado para os visitantes e oferece um passeio que nos leva desde o século XVI até aos dias de hoje. Na escadaria imperial encontramos a obra-prima de Lliteras, com 32 m2, que é também um estudo filosófico e que é colocada no tecto. Passaremos então por uma série de salões e salas, o salão de baile, a sala das rosas, a sala Solomonic, a sala Alfonsina, a sala Elizabethan, entre outras, e veremos também retábulos, cadeiras de corredor, etc. Terminamos o nosso passeio descansando na cafetaria e podemos comprar algumas lembranças culturais na loja da fundação. Para acompanhar a visita, há painéis informativos em cada uma das salas. Além disso, são oferecidas explicações aos guias turísticos interessados em saber mais sobre o artista, as actividades, o edifício e os objectivos e colecção de arte da Fundação. No rés-do-chão há uma bilheteira e uma pequena loja onde encontrará um catálogo com fotografias do edifício e da colecção de arte da Fundação, bem como uma explicação da obra GIRO Constante en torno al todo de Aina Maria Lliteras. As visitas guiadas são dadas em catalão, espanhol, inglês e alemão. A duração da visita é flexível, com um mínimo de 20 minutos.

O edifício é também único no seu interior devido à sua versatilidade, pois pode ser utilizado como espaço teatral, para conferências ou congressos ou também para concertos, graças aos seus assentos escamoteáveis que deixam um pátio limpo para os espectadores. Nos últimos anos, o teatro tornou-se um ponto de referência para a música indie e alternativa com concertos dos principais grupos nacionais. Tem também um programa de teatro regular para todas as idades.

Construção O Centro Bit Raiguer é uma construção racionalista com conotações cubistas. Edifício de escritórios de alta tecnologia no parque industrial Can Matzarí. Arquitecto Alberto Campo Baeza e o seu colaborador, Bruno Mercier. Destaques A utilização de pilastras puras e limpas e a transparência do vidro como elementos que separam os espaços. Elementos característicos Perspectiva como o valor principal. O edifício é uma caixa compacta de betão com entradas ligeiras com economia de elementos e estruturas. Prémio Prémio de arquitectura e prémio para edifícios públicos ou colectivos de 1997-2001.

A Fàbrica Ramis é um edifício ligado ao património industrial de Maiorca, que após uma cuidadosa remodelação abriu as suas portas para acolher eventos empresariais, institucionais e privados. O edifício emblemático foi construído no final dos anos 20 para albergar uma fábrica têxtil. Nos anos 60 foi adquirida pelo empresário Antoni Ramis Tortella, que a converteu numa fábrica de couro. Nas últimas décadas foi gerido por Francisco Ramis Obrador. Hoje, a família criou um centro que acolhe todo o tipo de eventos empresariais, sociais e culturais. O edifício consiste em quatro armazéns de 1.000 metros quadrados cada e um pátio central de 300 metros quadrados de área verde com uma horta orgânica e uma exposição da flora das Ilhas Baleares. O elemento mais notável da Fàbrica continua a ser a chaminé de 26 metros de altura que se ergue esguidamente como testemunho do passado industrial da cidade do Inca, intimamente ligada ao mundo do couro e do calçado.

É o monumento mais importante do património arquitectónico do Sineu. A antiga igreja foi vítima de um incêndio em 1505 e imediatamente a seguir começou a construção da nova igreja, também em estilo gótico. Nos anos 1880 e 1881, esta nova igreja foi submetida a importantes obras de ampliação, entre as quais se destacam o novo quinteto e o transepto, com uma impressionante cúpula octogonal sobre trombetas, que desenha um jogo ágil de costelas em forma de estrela. A fachada principal é em estilo gótico austero, e a coroação assume a forma de uma parede de cabeça triangular, com uma abertura onde costumava haver um campanário. A fachada lateral tem uma elevação dividida em duas secções. O interior da igreja tem uma planta de uma só nave com um transepto transversal e cinco capelas em cada lado. O telhado da nave tem um tecto com nervuras. A igreja é presidida pela imagem gótica da Virgem Maria de Sineu, uma das chamadas "virgem-sagradas", uma obra de Gabriel Mòger datada de 1509. A quarta capela à esquerda é a Capella Fonda, que é coberta por uma cúpula sobre pingentes, e abriga o impressionante retábulo barroco da Virgem Maria de Rosal, datado de 1672, com pinturas de Rafel Guitard. Fechada por um período de 7 anos, a igreja foi agora totalmente restaurada, todos os vitrais que faltavam foram instalados, e as peças do antigo retábulo também foram restauradas. Vale também a pena mencionar que foi aberto um museu no vicariato da própria igreja, com uma importante colecção de bacias antigas.

O Hospital de Sineu foi possivelmente fundado por volta do ano 1240 por concessão real de Jaume I. Em 1918 foi colocada a primeira pedra para o asilo que a albergou até aos nossos dias. Actualmente, está a ser planeada a construção de um centro de dia. Dentro dos terrenos do Hospital encontra-se o Oratório de São José, que foi originalmente dedicado a São Jorge, até 1630, quando foi dedicado a São José. No interior há numerosas peças de grande valor, incluindo uma pintura renascentista em painel, representando a Mãe de Deus do Rosebush e do Sangue, (obra de Gaspar Gener), duas fontes de água benta, uma com pedestal e outra presa à parede; um grupo escultórico de madeira do século XVII que sai nas procissões de Quinta-feira Santa e Sexta-feira Santa e outro grupo escultórico de madeira e talha do século XVI que também desfila durante a Semana Santa.